Historique et implantation
Depuis sa création en 1997, la compagnie Pascal Montrouge continue de relever un double défi : soutenir un travail de création et l’ancrer dans le paysage culturel. Comment ? En élargissant sa zone de diffusion (6 régions françaises et 16 pays traversés) et en multipliant ses actions sur le terrain.
Aujourd’hui, la compagnie Pascal Montrouge a produit 12 créations, dont 7 en tournée, réalise plus de 70 représentations par an, pour un effectif total de 34 personnes, dont 27 artistes et 7 techniciens, une double implantation, de nombreuses collaborations artistiques et de solides partenariats institutionnels.
A propos de la double implantation :
Du fait de son appartenance à un département français d’outre-mer, le travail de Pascal Montrouge est à la fois ancré dans une réalité insulaire, un bout d’Europe dans l’océan Indien, et dans une réalité métropolitaine.Depuis 1997, Pascal Montrouge partage donc son temps de création, de diffusion, de formation et de sensibilisation (FAIRE) entre Saint-Denis de La Réunion, où est basée la compagnie, et Hyères (Var), dans le sud de la France, où il est accueilli en résidence par la Ville et la Villa Noailles.
Régulièrement sollicitée par Théâtres en Dracénie, le Ballet Preljocaj ou des festivals, la compagnie Pascal Montrouge tisse des liens entre ces deux pôles par le biais de coproductions, mais aussi en multipliant les collaborations artistiques et en favorisant les échanges culturels.
Hémisphère Nord / Provence-Alpes-Côte d’Azur :
Soutenu par le Conseil régional Provence-Alpes-Côte d’Azur, le Conseil général du Var, l’Agglomération Toulon Provence Méditerranée, les Villes d’Hyères et de Toulon : depuis la création de sa compagnie à La Réunion en 1997, Pascal Montrouge n’a plus quitté la région PACA, une des plus dynamiques en matière de développement chorégraphique. Après le Festival de Châteauvallon (Ollioules) où il a créé sa première pièce, c’est à Hyères que le chorégraphe s’est installé, à proximité de la villa Noailles. Ce lieu entièrement dédié à la création contemporaine, à l’architecture et au design organise également le Festival international de la mode et de la photographie et invite régulièrement les créations de Pascal Montrouge. Un lieu où Pascal Montrouge noue de multiples collaborations avec d’autres créateurs : Jean Colonna et Gaspard Yurkievich (mode), Morgane Le Gall (photographie), Jean-François Dingjian et Marie Compagnon (design), Frédéric Teschner (graphisme).
Une région et de nombreux partenaires :
Après le Centre chorégraphique national d’Aix-en-Provence - Ballet Preljocaj, il trouve à Draguignan (Var) une scène ouverte. Là, grâce à l’équipe de Théâtres en Dracénie, Pascal Montrouge bénéficie depuis 1999 de conditions optimales de travail.
Aujourd’hui, la ville d’Hyères le considère comme un artiste dans sa ville. La commune l’accueille en résidence et loge l’administration de sa compagnie dans les locaux du Théâtre Denis.
Hémisphère Sud / La Réunion :
Depuis sa création à La Réunion en 1997, la compagnie Pascal Montrouge reçoit le soutien du ministère de la Culture et de la Communication - Direction régionale des affaires culturelles de La Réunion (aide aux compagnies) - de la Préfecture de La Réunion (Secrétariat général pour les affaires régionales), du ministère de l’Education nationale – Rectorat de La Réunion, du Conseil régional de La Réunion (compagnie conventionnée), du Conseil général de La Réunion et de la ville de Saint-Denis.
C’est au Théâtre Fourcarde (Saint-Denis) que Pascal Montrouge présente sa première pièce et, un an plus tard, qu’il crée sur l’île Trans-Héroïka. Jusqu’en 2003, comme artiste associé, il participe à l’essor du Séchoir, scène conventionnée de Saint-Leu, en créant quatre pièces. Aujourd’hui, la compagnie développe son travail de création à Saint-Denis et bénéficie du soutien du musée Léon Dierx et du Théâtre de Champ Fleuri - Office départemental de la culture. En parallèle, les pièces de Pascal Montrouge sont diffusées dans 20 des 24 communes que compte La Réunion et hors des lieux traditionnellement dévolus au spectacle vivant, comme dans les cirques de Cilaos, Mafate et Salazie.
Si le territoire dionysien est devenu le centre nerveux de l’île pour la création chorégraphique, il s’est également imposé pour la compagnie comme un tremplin de diffusion internationale : Afrique du Sud, île Maurice, Madagascar, Seychelles et aussi Comores, Ethiopie, Kenya, Malawi, Mozambique, Namibie et Tanzanie.
